Basta encaixar e usar.

Mas se não estiver disposto a gastar US$200,00 na brincadeira (como eu) experimente um desses guias para fazer o seu próprio adaptador ou ringflash:

• Nassau
• Strobist
• Photography Bay

[Via Gizmodo]

gel laranja e parede roxa

Gels, como todo bom acessório, custam dinheiro. Mas graças à magia da internet você tem duas maneiras de conseguir gels inteiramente grátis!

Você pode encomendar amostras e usá-las à vontade em seu flash portátil. A Lee Filter e a Apollo aceitam pedidos de amostras pelo site. Além disso, esse instructable mostra como usar um tubo de filme como suporte para essas amostras e usá-los no flash embutido da sua câmera.

Mas se quiser ter total controle, ou tiver problemas para conseguir as amostras, imprima seus próprios filtros usando filme para transparência (daqueles que professores arcaicos usam em apresentações de retroprojetor). Aqui há instruções de como fazer um usando impressoras a laser, mas acredito que também funcione em jato de tinta (não esqueça de protejer a área impressa com fita adesiva transparente).

[via DIY Photography - o link ainda tem muitas coisas divertidas que você pode fazer facilmente]

[crédito do thumb - g2boojum]

Falo em Cybershots, mas o que vou abordar nesse post vale para a maioria das câmeras point-and-shoot (leia-se “enfio no bolso e vambora”), pois todas tem funções similares.

Pois bem, vamos lá. Primeira coisa a fazer: leia o manual! Soa meio pedante, mas é sério. Geralmente (OK, vamos admitir: SEMPRE) pegamos uma câmera ou um eletrônico novo, nem lemos aquele livrinho chato cheio de palavrinhas e desenhinhos e já saímos fuçando na base da tentativa e erro. Verifique se sua câmera tem uma função que permita configurar várias opções. Geralmente elas têm uma opção “AUTO” e uma opção “PROGRAM” ou “CUSTOM”, que será a que vamos usar pra brincar um pouco. Ler o manual ajuda um bocado. Mas, como hoje estou numa vibe materna, segue um descritivo de funções, o resultado que elas oferecem e como usar cada uma delas de uma forma criativa.

FLASH: Ah, o flash. Acho que nem preciso explicar o que ele faz, certo? Minha sugestão pra fotos bacanas á procurar usar flash o mínimo possível. Claro, em algumas situações tirar foto com flash vai ser necessário, mas evitando tirar foto com flash você vai capturar melhor o clima da situação, a iluminação local, e as pessoas não vão sair com aquela cara de fantasma assustado, branconas e com olheiras. Geralmente as Cybershots têm as seguintes configurações de flash:

• Flash (raiozinho): O flash basicão, luz branca . Algumas câmeras têm opção de deixar flash + forte ou – forte. Vale testar as 3 intensidades e ver qual e a mais adequada: Se vai tirar foto de perto, diminua a potencia. Se for fotografar grupos de pessoas de longe, aumente. Uma utilização bacana pro flash é preenchimento, por exemplo no caso de fotos contra o sol. Você vai iluminar o que está mais perto e vai ter o visual bacana do lugar, como na foto da praia. A maioria dos fotógrafos recomenda não fotografar contra a luz, mas não leve isso tão a sério: o reflexo da fonte luminosa pode ajudar a compor a foto de um jeito bacana!
  

• Flash com longa exposição (raiozinho + SL): Sinceramente? Meu preferido! Nessa opção, o flash bate e a câmera ainda captura imagem por um tempinho, capturando com definição boa o que o flash iluminou e pega também meio borrada a iluminação do ambiente. O legal aqui e brincar com as possibilidades, mexendo a câmera com a mão pra dar movimento as fotos. Uso principalmente pra fotos em festas e shows de amigos (porque eles não ligam pros flashes, mas NUNCA bata flash na cara de artista que você não conhece, imagine ficar com um monte de luz na sua cara. Legal? Não!).

OK, legal, mas o que é ISO?

ISO: Nos filmes, se refere à sensibilidade à luz. Quanto maior o ISO, maior será a sensibilidade à luz e, portanto, menos luz precisaremos pra conseguir a foto. Com um ISO mais alto, conseguimos “congelar” coisas em movimento (mas se estiver muito rápido, não tem jeito, vai sair meio borrado). Como nem tudo nesse mundo e perfeito, quanto maior o ISO, maior sera o ruido na imagem. A imagem vai sair cheia de chuviscos coloridos.

• Quando usar ISO alto (acima de 800): Para capturar cenas de alguma coisa em movimento rápido mas com pouco ou sem borrão ou quando estiver muito escuro e você não quiser usar o flash pra capturar aa luz ambiente. Uma coisa que fica legal é tirar fotos em ISO bem alto e em branco e preto, porque dessa forma o chuvisco não fica tao estranho e lembra o granulado de filme. Procure tirar fotos no color mode NATURAL quando fizer isso, caso contrário a  imagem tende a ficar com as cores muito saturadas e o chuvisco fica mai evidente.

• Quando usar ISO baixo (até 200): A grosso modo, pense assim: precisa por óculos escuros? ISO baixo! E tiro e queda. ISO baixo também e legal pra fotos em que a intenção seja fazer um borrão usando a luz ambiente, ISO baixo e a melhor pedida. Como o ISO baixo requer mais luz entrando na câmera, o tempo de captura da imagem e maior, então se tem alguma coisa se movendo ela vai sair borradinha. O legal aqui e usar isso de uma forma criativa, movendo a câmera e conseguindo efeitos bacanas.

WHITE BALANCE: Dependendo da fonte de luz de onde você estiver, a câmera tem um ajuste de tons apropriado. Se o ambiente tiver luz quente (sol, lampada amarelada) e você seleciona a opção de balanco para luz fria (fluorescent), a foto vai sair azulada. Se for o oposto, a foto vai sair amarelada. Isso acontece porque a câmera procura complementar os tons pra a foto sair sempre próxima da imagem real. Na foto da praia, por exemplo, foi usado ajuste pra luz fluorescente, mas a fonte de luz é o sol (portanto, luz quente). O resultado é o tom azulado. Brincar com white balance é interessante pra deixar as imagens mais “quentes” ou mais “frias”, ajudando a criar um clima diferente na foto.

COLOR MODE: A câmera pode alternar entre NATURAL, NORMAL e VIVID. NATURAL tira um pouco da saturação das fotos, deixando elas com cores mais pálidas. VIVID deixa elas com as cores mais fortes, mas vivas. A foto de cima foi tirada em VIVID. A de baixo, em NATURAL.

NO LIMITS! Além das funções da câmera, também dá para brincar com coisas que você tem à mão e ter resultados legais! Nessa foto, por exemplo, óculos escuros de lente marrom foram transformados em filtro, colocados na frente da lente. Ficou com um aspecto de foto antiga. Considerando as mais diversas lentes disponíveis por aí (cores, degradés, etc) dá pra ter uma variedade de efeitos muito bacana!

Ainda há muita coisa que poderia ser sugerida aqui, mas a idéia do post é ser um ponto de partida. Se você tem sugestões diferentes ou quer compartilhar seus experimentos cybershotescos, deixe seu comentário!

Boas fotos!

Vai ser, na verdade, um guia pros curiosos, com algumas dicas e maneiras diferentes de usar seu flash. Mesmo sendo coisas simples, esses truques fazem uma bela diferença no resultado final.

Vou começar falando como EU uso o meu flash. Deixo minha câmera no manual, controlando meu f-stop e meu ISO. No flash, eu informo que distância focal estou usando, e qual o ISO na câmera, e o resto deixo no automático.

Agora vou falar sobre as maneiras básicas de utilizar nosso querido companheiro. Como costumo dar nome para minhas coisas, achei que vocês gostariam de saber que o nome do meu flash é Bernardo. As imagens que fiz pra esse guia foram tiradas em formato RAW e eu só editei os níveis para que ficassem nítidas, nada mais foi editado.

Começemos então. A primeira maneira de se usar o flash é a mais óbvia e básica: apontando diretamente para a pessoa ou objeto a ser fotografado.

Desculpem a cara de acabada, mas não tinha outra modelo. Vejam que a foto tirada com o Bernardo desta maneira resultou em um pouco de sombra ao redor da cabeça, e o flash direto no rosto fica um pouco agressivo demais.

A segunda maneira foi colocar um difusor no Bernardo, que é simplesmente uma capinha translúcida que se encaixa no flash.

Nesse caso vejam que temos um pouco mais de detalhe no rosto e uma suavidade geral na foto.

A terceira maneira é minha favorita: rebater o flash no teto (um teto branco ajuda). Isso faz com que a luz se espalhe e a foto não fica com aquela ‘cara de flash’. Pode-se também usar a telinha branca que rebate a luz pra frente assim como no teto, para um efeito melhor no rosto.

A foto tirada dessa maneira fica com uma cara mais natural, e sem aquela sombra chata em volta da cabeça.

O quarto método é uma maneira barata de refletir a luz de forma diferente. Nesse caso usei um potinho de isopor totalmente branco, fiz um furo no meio, e encaixei no Bernardo. Isso dá um efeito melhor no rosto, e produz sombras mais interessantes.

Podemos também usar um difusor, que pode ser um papel manteiga cobrindo o potinho, ou nesse caso, a capinha translúcida que veio com o Bernardo:

Um bom exemplo de como já usei esse último método do flash de maneira produtiva foi nessa foto:

Usei uma luz com um gel verde para iluminar o fundo, e na modelo usei flash com o potinho de isopor em volta!

Ficam então minhas dicas; existem várias outras maneiras de usar o flash, vale a pena tentar qualquer tipo de idéia. O mais importante é: não tenham medo, o flash não morde, e pode ser uma ótima ferramenta para deixar suas fotos mais interessantes!